INSIGHT. An Eye on Bucharest’s art galleries

INSIGHT. An Eye on Bucharest’s art galleries este inițiativa a trei masteranzi ai Centrului de Excelență în Studiul Imaginii care spune povestea galeriilor de artă din București. Proiectul se va materializa sub forma unui documentar ce urmează să fie lansat în Cluj și București la finalul lunii mai.

11211957_10152717168631431_1291060621_o

INSIGHT. An Eye on Bucharest’s art galleries își propune să dezvolte relația dintre artă și societate. Arta contemporană vorbește despre estetica, angoasele și ritmul prezentului, iar artiștii îi surprind spiritul. O viziune de ansamblu asupra galeriilor selectate conturează astfel imaginea dimensiunii culturale a orașului.

În completarea demersului, echipa INSIGHT lansează site-ul oficial al proiectului și o hartă palpabilă a galeriilor incluse în documentar. Harta are un design original până la detalii și a fost concepută pentru a facilita interacțiunea dintre iubitorii de artă, echipa INSIGHT și galerii. Este un ghid al documentarului, important în același timp pentru București și scena artei contemporane. Conține o legendă cu programul, adresa și o scurtă descriere a fiecăreia dintre cele 18 galerii.

Prima serie a fost deja tipărită și se află în câteva dintre galerii, iar la sfârșitul lunii Mai hărțile vor fi distribuite în cadrul proiecțiilor documentarului.

Pe 1 Mai am lansat site-ul care cuprinde secțiuni dedicate documentarului, galeriilor și partenerilor, alături de fotografii de la evenimente și o hartă virtuală.
http://bucuresti.gallery/
Echipa INSIGHT:
DOP/Director/Editor: Miluță Flueraș

Key Production Assistant/Graphic Design/2nd Camera: Simona Carapeț

Production Assistant/Still Photographer/2nd Camera/Publicist: Edina Berbescu

Leave a comment

Filed under Uncategorized

Code#Decoded , Antoaneta Zoltan

Expoziţie de pictură Antoaneta Zoltan
11 – 31 mai 2015 -DanaArtGallery- Galeria Odeon –

Vernisaj luni, 11 mai ora 18:30
Galeria Odeon, Calea Victoriei 40 – 42

afis code

Code# Decoded este un exerciţiu vizual- liric, un binom care face sens în acea zonă de graniţă dintre cuvânt şi imagine, proces pe care artista îl redă în faza lui simbiotică, de contopire – când textul devine formă, iar forma are rezonanţă verbală.
Poezia este codată într-o entitate vizuală abstractă – tabloul, aparent neinteligibilă privitorului, cuvântul devine semn grafic pentru ca apoi în procesul de decodare imaginea să fie verbalizată/retextualizată.
Expoziţia este în fapt o lectură ad litteram a unui tip de vizual codat.
Artista transformă poemul în imagine lăsând privitorul să descopere mesajul, să perceapă emoţia. Estetic acesta reacţionează simultan la doi stimuli: vizual şi auditiv, într-un proces continuu de codare – decodare.
Lucrările selectate sunt reprezentările vizuale ale unor fragmente din poeme semnate de: Wallace Stevens, Nichita Stănescu, Eugenio Montale, Dan Laurenţiu, Fernando Pessoa, Rainer Maria Rilke, Vladimir Holan, Octavio Paz, Boris Pasternak, Marin Sorescu, Gelu Naum, William Shakespeare.

Pentru a putea descoperi mesajul lucrărilor este nevoie să aveţi instalată o aplicaţie QR Code Reader.

Code# Decoded is a lyrical and visual exploration, a binomial, the sum of two parts, that makes sense of the border between word and image, a process which looks at the symbiotic merger of art, where the text is shaped and also has resonance in a verbal form.

Poetry is encoded here in an abstract and visual painting, apparently unintelligible to the viewer, the words here becomes a graphic sign which allows the image decoding process to be verbalized and even retextualized.
This exhibition is in fact a literal reading of a type of visual code.

The artist turns the poem into image leaving the viewer to discover the message, to perceive emotion. Aesthetically one responds simultaneously to two stimuli: visual and auditory, in a continuous process of encoding – decoding.

The selected works are visual representations of fragments of poems written by: Wallace Stevens, Nikita Stanescu, Eugenio Montale, Dan Lawrence, Fernando Pessoa, Rainer Maria Rilke, Vladimir Holan, Octavio Paz, Boris Pasternak, Marin Sorescu, Gelu Naum, William Shakespeare.

To help to discover how the message works one will need to install a QR Code Reader.

Curator: Ana Maria Negoita

Leave a comment

Filed under Uncategorized

SALONUL MIC BUCUREŞTI 2015, ediţia a IX-a (SMB9 mixed media)THE BOX

Asociaţia ZervasArt.RO, Afiliată Federaţiei Române a Asociaţiilor, Cluburilor şi Centrelor UNESCO în parteneriat cu Filiala Pictură Bucureşti a UAP din România vă invită să vizitaţi SALONUL MIC BUCUREŞTI 2015, ediţia a IX-a (SMB9 mixed media), „THE BOX”, care va avea loc la Centrul Artelor Vizuale, Galeria Căminul Artei (parter – etaj), Str. Biserica Enei 16, Bucureşti, in ziua de marţi 21 Aprilie, ora 19.00SMB9 AfisA2spartcurbe

La deschidere au susținut un Recital: Gabriel Bălașa și invitaţii săi.

Expoziția va fi deschisă în perioada 21 Aprilie – 2 Mai 2015 între orele 11-19 (S-D închis).

Critic de artă: Constantin Hostiuc

Curator: Ionuţ Theodor Barbu

Participanti:

ANGELICA ALEXA, ADRIANA BĂDESCU, MARIUS BARB, IONUŢ THEODOR BARBU, OLIMPIA HINAMATSURI BARBU, CARMEN BAZILESCU, ARINA CRISTINA BICAN, OANA BÎRCĂ, OTILIA BORŞ, ADRIAN BRANEA, AUREL BULACU, MARCEL BUNEA, MARIUS BURHAN, MIHAI CARANICA, RĂZVAN CARATĂNASE, HERMINA CASATA, DANA CATONA, ILIE CHIOIBAŞ, MARIA CIOATĂ, MIRCEA CIUTU, TEODORA COLTOFEAN, LIANA CORB, ELISABETA CRISTEA, MARIUS CRISTEA, HORIA CRISTINA, ELENA DĂSCĂLESCU, CRISTIAN DIACONESCU, MARINELLA DUMITRESCU, DRĂGULELEI ELENA DUMITRU, LIVIU EPURAŞ, DANIELA FRUMUŞEANU şi JOANNE LUONGO, MARIA FURŢEA, VESA MARIANA GAVRILĂ, ALEXANDRU GHEORGHE, CRISTIAN GHEORGHIŢĂ, MARIN GHERASIM, PETRE EMANUEL GHERGU, CARMEN GÎTLAN, CONSTANTIN GRIGORUŢĂ, BERCU FELICIA GROSU, DOINA HORĂTĂU, PETRONELA IACOB, IULIAN IFTODIU, CONSTANTIN OVIDIU IONESCU, ROXANA IOANA IONESCU, BOGDAN IORGA, IRINA IOSIP, CLAUDIA LAZĂR, CRISTINA LAZĂR, PETRU LUCACI, RODICA MAGDAN, RALUCA MANCIU, ALINA MANOLE, DANA ILEANA MARINESCU, VENUS MARIAN MATEESCU, COSMIN MATEI, EMIL MICA, RĂZVAN PAUL MIHĂESCU, ELENA MIHAIL, GEORGE PAUL MIHAIL, FLORIN MOCANU, MIHAI MOLDOVANU, LUCIAN MUNTEAN, MIRCEA MUREŞAN, CLAUDIA VIORICA MUŞAT, CRISTIAN NEAGOE, COSTIN NEAMŢU, LISANDRU NEAMŢU, CRISTINA NEDELEA, CIPRIAN PALEOLOGU, HORAŢIU DAN PANAIT, ANA MARIA PANAITESCU, SILVIU PARAŞCAN, ANDREI PĂRĂUŞANU, COSMIN PAULESCU, OANA PAVELESCU, LUMINIŢA PERŞA, MARIEA PETCU, VASILE POP NEGREŞTEANU, AURORA POPA, ANCA POPESCU, CORA POSTELNICU, CĂTĂLIN PRECUP, VASILE RAŢĂ, GHERASIM ALINA RIZEA, ANDREI ROMOCEAN, LIVIU RUSSU, ALEXANDRA ANDREEA RUSU, EUSEBIO SPÎNU, FLORIN STOENESCU, FLORIN STOICIU, IOANA LAVINIA STREINU, EMANUELA SZABO, FLORICA TĂNASE, VASILE TOLAN, ALEXANDRA TUDOSIA, OANA UNCIULEANU, ALEXANDRA UNGUREANU, MIHAI UNGUREANU, CORNELIA UNTILOV, DANIELA VASILIU, ROLAND VASILIU, NAIANA VATAVU, POPESCU NORICA VEŞCĂ, NICOLAE ZÎMBROIANU

Membrii Comisiei de jurizare:

Emilia Persu, Cezar Atodiresei, Marius Barb,

Constantin Hostiuc şi Lisandru Neamţu

PREMIUL SMB9 mixed-media acordat de UAP din România:

BOGDAN IORGA

PREMIUL SMB9 mixed-media acordat de UAP din România:

DORINA HORĂTĂU

Nominalizaţi pentru PREMIUL SMB9 mixed-media acordat de UAP din România:

OVIDIU CONSTANTIN IONESCU,

MIRCEA MUREŞAN

PREMIUL SMB9 mixed-media acordat de Filiala Pictură Bucureşti:

MIHAI UNGUREANU

PREMIUL SMB9 mixed-media acordat de Filiala Pictură Bucureşti:

MIRCEA CIUTU

Nominalizaţi pentru PREMIUL SMB9 mixed-media acordat de Filiala Pictură Bucureşti:

CLAUDIA MUŞAT,

IULIAN AUGUSTIN IFTODIU

Constantin Hostiuc

Din laturile cubului, Salonul Mic, 21 Aprilie 2015, Căminul Artei

Cea de-a noua ediţie a Salonului Mic aş aşeza-o sub semnul căutării şi redescoperirii normalităţii lumii artistice locale, a reintrării ei pe direcţia bună, rodnică a lucrurilor, cu neputinţă de gândit în lipsa acelei nobile atitudini care în istoria civilizaţiei s-a numit philantropia, iubirea de oameni, restrânsă mai recent la noţiunea – încă plină – de generozitate. Şi înţeleg prin aceasta invitaţia adresată tuturor celor doritori de a fi prezenţi aici, selecţia critică necesară decelării celor mai bune contribuţii creatoare (să-mi fie iertată „pledoaria” pro-domo, dar numai în baza unei alegeri critice bine motivate poate exista progres şi ierarhie, pentru că valoarea în artă nu este democraţie aplicată, elita nu are nimic de-a face cu numărul, ci numai cu selecţia) şi mai ales deschiderea uriaşă a temei propuse, temă deodată reflexivă şi estetică, de largă cuprindere, aşa cum voi arăta în continuare.

Pot fi numite trei tipuri de referinţe posibile la tema centrală a manifestării, „Cubul”, toate descriind natura duală a acestui obiect-pretext, ce se adreseaza deodată pământescului, concretului, dar şi suprafirescului, ordinii spirituale (de observat că semnul crucii, care „rezultă” din desfăşurarea cubului este în sine un semn al alăturării celor două lumi, terestră şi celestă).

Pentru început, câteva vorbe despre ce anume înseamnă cubul în marile curente de gandire. Desigur, nu vom recapitula istoric întreaga devenire a acestei forme simbolice, dar considerăm obligatoriu de rememorat, ca instanţe culturale de mare forţă memoria platonică, acolo unde cubul, pentru că descrie cele trei dimensiuni văzute şi cunoscute ale lumii, este semnul pământului, respectiv Cubul spaţiului din înţelepciunea iudaică, cu multiplele sale interpretări ale destinului şi psihologiei umane personale guvernate de astre, zodii, numere – din punctul central al universului cunoscut, omul este dominat de trei instanţe diriguitoare care îi modelează acestuia existenţa, iar cele 3 axe matematice devin 3 linii de evoluţie. Să mai notăm şi că pentru lumea orientală, pătratul şi „dezvoltarea” lui, cubul, de regulă imperfect, este deasemenea un simbol al universului, al necuprinsului, al închiderii care ne / care ni se deschide.

De un mare interes pentru cotidianul de zi cu zi şi pentru metamorfozele lui se dovedeşte a fi cubul zidit, arhitecturat în diferite variante, dintre care acelea istoric mitice cu mare rezonanţă sunt templul elin sau cubicula romană, spaţii care păstrează sensul de spaţiu privat, intim, de loc al secretelor descoperite sau bine disimulate. Mai spre zilele noastre, referinţa arhitecturală ne duce, în linii mari, fie la casele interbelice moderniste, geometrii raţionale ridicate spre a adăposti destine moderne sub semnul funcţionalismului sau la nu mai puţin faimoasele spaţii muzeale „clasice” intrate în conştiinţa publicului şi a amatorilor cunoscători drept „cuburi albe”, adăposturi laice ale capodoperelor mai vechi sau mai noi. Aici am adăuga, desigur, ca referinţă culturală şi cultuală însemnată, altarul Kaaba de la Mecca, piatra sfântă a lumii mahomedane, semn puternic al prezenţei şi rezistenţei unei culturi care a dat nu puţine opere de artă patrimoniului universal.

Dar ceeace ne interesează cu adevărat, cu greutate faţă de aceste spaţii care fac umbră pământului este mai ales contactul omului cu ele, umplerea spaţiului de atitudine umană – poţi fi centru al unei lumi care se auto-determină şi a cărei raţiune eşti, după cum poţi fi şi prizonierul acesteia, om închis. Pe de altă parte, poţi fi exterior acestui claustru (fie străin, fie ins izgonit, fie cel care poate privi, cu detaşare, întâmplările din cubul stăpânit prin vedere şi înţelegere). Construcţia-cub revelează, astfel, dubla natură a arhitecturii (de spaţiu exterior şi spaţiu interior) şi atrage atenţia asupra acestei discipline ca fenomenalitate, pentru care zidul este în cele din urmă transparenţă, element care separă şi uneşte, mediu, construct mental înainte de a prinde carne, uneori independent de materie. Căci arhitectura, la bază, este idee.

În cele din urmă, ne vom face datoria de a semnala unele repere estetice cunoscute, căci nu îndoim că artiştii participanţi la expoziţie vor fi răsfoit din nou albume de artă în căutarea unui dialog cu istoria artelor, unde au putut revedea cubul deformat şi pătratul magic din Melancolia lui Durer (1514), s-au putut gândi la camerele obscure ale maeştrilor flamanzi şi renascentişti italieni, l-au revăzut cu ochii minţii pe David al lui Michelangelo prizonier în cubul pietrei, au revizitat câteva idei şi capodopere ale cubismului, cu deosebire Cutiile duchampiene din 1914 şi 1936, şi vor fi reţinut, fără doar şi poate, strania operă a lui Dali din 1954, Crucificarea în Hipercub, prilej de numeroase studii şi speculaţii în înalta lume a ideilor aplicate artei. Nici spaţiul românesc n-a rămas dator temei, sculptura lui Paul Neagu a cochetat îndelung, în încercarea de

a-şi stabili temeiurile, cu geometriile raţionale şi estetice ale cubului, aşa cum s-a putut vedea recent în una din expoziţiile dedicate artistului de la Galeria Unarte.

Dincolo de toate acestea, viaţa atinsă de estetic, uneori şi de metafizic, ne reţine atenţia cu banalele jocuri de zaruri (ale căror conotaţii de luptă sau de întâlnire cu destinul sunt binecunoscute), cu disciplina secretă a cubului rubic ori ne poate şoca prin ipostaze care ţin de domeniul extraordinarului în genul artefactului-cub descoperit la Salzburg, dotat cu un câmp gravitaţional propriu, pentru o vreme aflat în Muzeul din Linz, mai apoi dispărut. Toate acestea ne revelează un aspect cumva mitic şi mistic al cubului, ca prezenţă şi semn de hotar între lumile văzutului şi spiritului, ale concretului şi gânditului, semn care adăposteşte în el viaţă, mişcare, tensiune, forţă ziditoare şi poetică. Sunt motive întemeiate, cred, pentru a încheia această „aventură” a redescoperirii geometriei care se auto-închide cu „Lecţia despre cub” dăruită nouă de unul dintre cele mai mari spirite ale acestui loc, încununatul cu premiul Herder poet Nichita Stanescu:

„Se ia o bucată de piatră / se ciopleşte cu o daltă de sânge,
se lustruieşte cu ochiul lui Homer, / se răzuieşte cu raze / până cubul iese perfect.
După aceea se sărută de nenumărate ori cubul cu gura ta, cu gura altora /

şi mai ales cu gura infantei.
După aceea se ia un ciocan / şi brusc se fărâmă un colţ de-al cubului.
Toti, dar absolut toţi zice-vor :
– Ce cub perfect ar fi fost acesta / de n-ar fi avut un colţ sfărâmat!”

Leave a comment

Filed under Uncategorized

Trophies- CORNELIA POPA

DanaArtGallery si Teatrul Odeon va invita sa vizitati expozitia Trophies a artistei Cornelia Popa.

afis_fb

Expozitia va fi deschisa in perioada 20 aprilie – 10 mai 2015 in Galeria Odeon, Calea Victoriei nr. 40-42.

Vernisajul : 20 aprilie ora 19.00

Cornelia Popa ne dezvaluie conceptul ei prin prima expozitie personala realizata aici, in Bucuresti.

Seria “Trophies” prezinta o contopire a notiunii clasice de trofeu, ideea expunerii unui obiect de arta si a colectionarii acestuia. Lucrarea de arta devine un trofeu atat pentru artist cat si pentru colectionar si i se atribuie o semnificatie diferita, in acord cu ceea ce transmite fiecaruia.

Cornelia Popa

2005-2008, Universitatea Nationala de Arte Bucuresti, Faculatea de Arte Plastice, sectia Pictura, clasa dr.prof.univ. Catalin Balescu;

Expozitii de grup -selectie:
2014 – „ 8 ArtExpo”, Marriott Grand Hotel, Bucuresti;
2014 – Bienala de arta plastica „ Gheorghe Petrascu”, Muzeul de arta Targoviste;
2014 – „ Contempora 7″, Galeria Imbold, Bucuresti;
2013 – „ Art Vault”, Galeria Saint Ink, Bucuresti;

2008 – Expozitia de diploma, Institutul Italian de Cultură „Vito Grasso”, Bucuresti;

Leave a comment

Filed under Uncategorized

PRIVIREA- Eugen Vasile Iovan

Metropolis Art Collection si DanaArtGallery va invita vineri, 24 aprilie, ora 19.00 la vernisajul expozitiei PRIVIREA a artistului Eugen Vasile Iovan.afis eugen

Evenimentul face parte din programul Noaptea alba a galeriilor , astfel expozitia va fi deschisa pe 24 aprilie pana la ora 04.

http://noapteagaleriilor.ro/2015/ro/Bucuresti/spatii-alternative/metropolis-art-collection-318/

http://danaartgallery.ro/arte-plastice/iovan-vasile-eugen

Metropolis Center, Str. Grigore Alexandrescu nr. 89-97, parter, langa Readers Cafe

Program de vizitare:

18 aprlie- 15 mai 2015

Luni- sambata, 12:00- 20:00

Expozitia Privirea ne prezinta o serie de picturi, grafica si colaj realizate de artistul vizual Eugen Vasile Iovan.

Concentrandu-se pe studiul potretului sau al diferitelor parti ale corpului( ochi, maini) Eugen Vasile Iovan de dezvaluie simtul sau analitic . In expozitie predomina  autoportretul , dar si portretele unor persoane cunoscute de el, prieteni sau familie.

Leave a comment

Filed under Uncategorized

IB DIPLOMA VISUAL ARTS

Metropolis Art Collection si Liceul Teoretic Scoala Europeana Bucuresti va invita in perioada 10-18 aprilie 2015 sa vizitati lucrarile realizate de trei tineri artisti: Alexa Agill, Mihai Serbanescu, Ana Maria Wolf

afis scoala europeanamic

Vernisaj: 16 aprilie 2015, ora 18

Metropolis Centre, Str. Grigore Alexandrescu nr. 89-97, Bucuresti, parter, langa Readers Cafe

Program de vizitare:

luni- sambata, 12:00- 20:00, duminica inchis

Prima promotie a Scolii Europene Bucuresti, care sustine Bacalaureatul la Arte Vizuale in sistem international. Trei tineri minunati, care s-au jucat de-a artistii, urmandu-si crezul cu talent si ambitie. Trei lumi interioare regasite superb in lucrari extrem de originale : arta decorativa, pictura, desen, si obiecte tridimensionale.

Coordonator : Magda Morozan

Curator: DanaArtGallery

Leave a comment

Filed under Uncategorized

NOAPTEA ALBĂ A GALERIILOR / NAG#9

București, Vineri 24 Aprilie 2015, 19h00 – 04h00

 

VIZUAL NAG9_landscape

Programul și harta NAG#9: http://www.noapteagaleriilor.ro

 

Pentru informații suplimentare: noaptealba @ gmail.com

 

 

 

În 24 aprilie 2015 Bucureștiul petrece o nouă Noapte Albă a Galeriilor!                                      40 de galerii și 31 de spații alternative își vor deschide porțile în noaptea de 24 aprilie, oferind în buna tradiție a Nopții Albe a Galeriilor, un program dinamic de expoziții și evenimente dedicate artei contemporane.

 

Aflată la cea de-a noua ediție, Noaptea Albă a Galeriilor, proiect inițiat și organizat de Asociația Ephemair și susținut de Raiffeisen Bank, animă scena culturală locală, galeriile de artă, spațiile alternative și instituțiile culturale alcătuind împreună o nouă hartă a Bucureștiului, o rețea fluidă care se extinde de la o ediție la alta, incluzând noi spații și zone din oraș tot mai îndepărtate de centru. Astfel, cultura contemporană acționează nemijlocit, influențează structuri sociale, își asumă implicarea directă în schimbarea orașului, nu doar prin acțiuni pasagere, ci printr-o prezență consecventă și vie, dublată de responsabilitatea față de publicul vizat.Si în acest an vom invita publicul să parcurgă traseul galeriilor pe bicicletă, susținând încă o dată prezența în oraș a unor mijloace de transport cât mai putin invazive, atât pentru fluidizarea traficului urban, cât și pentru creșterea confortului în spațiul public.

 

 

Organizator: Asociația Ephemair

 

Sponsor: Raiffeisen Bank

 

Co-finanțator: ArcuB

 

Partener instituțional:  MNAC- Muzeul Național de Artă Contemporană

 

Partener juridic: Țuca, Zbârcea & Asociații

 

Parteneri: Corcova Roy & Dâmboviceanu, X Design Services, Muzeul National George Enescu,Fabrik, MagheruOne, Musette

 

Parteneri media: Europa FM, TVR, revista Arta, Unrest / Bucharest, Feeder.ro, TV City,Zeppelin, igloo, the Re:art, weart

 

 

ECHIPA NAG#9

 

Manager eveniment & producător: Asociația Ephemair (Suzana Dan, Silvia Rogozea)             Identitatea vizuală & web design NAG#9: Marwan Anbaky

 

Aplicație NAG#9: Alexandru Buta, Stefan Boicea

 

Traduceri: Mihaela Ghiță

 

 

Scurt istoric

La prima ediție a NAG din 2007 au participat douăsprezece galerii din București. Ediția a doua (2008) a reunit paisprezece spații. La cea de-a treia ediție, în 2009, numărul participanților s-a dublat, ajungându-se la douăzeci și opt de spații, iar în 2010 la patruzeci de spații. La a cinceaediție am extins acest eveniment și în Cluj, devenit în ultimii ani un centru cultural românesc cu o dezvoltare spectaculoasă, harta NAG a acestei prime ediții locale reunind douăsprezece spații. La aceeași ediție Bucureștiul a marcat pe harta sa cincizeci și patru de galerii și spații alternative. NAG#6 a prezentat publicului treizeci de galerii și spații alternative, iar în cadrulNAG#7, ediția din 2013, harta a cuprins cincizeci și patru de spații. Ediția NAG#8 din 23 mai 2014 a înregistrat cel mai mare numar de participanți prin prezența a peste șaptezeci de galerii și spații alternative. continuăm demersul de promovare a artei contemporane și încurajarea artiștilor români emergenți.

Organizator

Asociația Ephemair (http://www.ephemair.ro) își propune să dezvolte proiecte culturale destinate promovării artei contemporane românești și internaționale. De asemenea, Asociația Ephemair își asumă responsabilitatea socială și rolul educativ față de publicul tânăr, căruia încearcă să îi faciliteze accesul la cultura generației din care face parte, prin organizarea de evenimente culturale cât mai variate. Agenda Nopții Albe a Galeriilor va cuprinde, și în acest an, pe lângă programul propriu al participanților, o serie de expoziții și evenimente produse de către Asociația Ephemair. Astfel, fie prin intervenția în spații neconvenționale deja inaugurată în octombrie 2014 prin proiectul „Art on Display” , fie prin producția unor expoziții în spații de artă contemporană consacrate precum MNAC Anexa,continuăm demersul de promovare a artei contemporane și încurajarea artiștilor români emergenți.

 

Anul 2015 vine și cu o mare provocare pentru Asociația Ephemair:  oportunitatea de a produce și promova unul dintre cele două proiecte selectate să reprezinte România în cadrul celei de-a 56-a ediții a Bienalei de la Veneția. Astfel, prin proiectul curatoarei Diana Marincu intitulat “Inventând adevarul. Despre ficțiune și realitate” (http://www.inventingthetruth.com) care va prezenta publicului internațional lucrări ale artiștilor Michele Bressan, Carmen Dobre-Hametner, Alex Mirutziu, Lea Rasovszky, Ștefan Sava și Larisa Sitar, se continuă colaborarea cu Ephemair din cadrul celei de-a opta ediții a Nopții Albe a Galeriilor când am produs expoziția “Pasaj” (23 mai – 12 iulie 2014, MNAC Anexa).

 

 

Leave a comment

Filed under Uncategorized